“Pier delle Vigne”, olio su tela, 70×100, 2015. “Pier delle Vigne” ispirato al celebre episodio dell’inferno dantesco (Inf.XIII, 55-78), vuole rappresentare l’incontro fra il Poeta e lo sfortunato personaggio, in uno scenario desolato, dove dominano la nudità, la solitudine e la staticità e dove è proprio Piero, arbusto sanguinante, la sola figura che tenta di creare movimento alla scena, quasi a voler dare forza e vigore al suo dolore, perché
Caravaggio, omaggio al misterioso maestro dell’ombra e della luce, 2018 (Catalago)“L’artista Roberto Mendicino affronta le complicate apprensioni psicologiche provenienti dalla coscienza e dal comportamento dell’uomo contemporaneo. L’inquietudine si tramuta in un compendio tonale intenso ed immobile, necessario per interpretare i rapporti relazionali e assumere, di contro, uno slancio vitale in un acquitrino di impotenza fittizia. L’importanza di queste visioni consentono di esplorare le miserie umane, in una logica sintesi di
Caravaggio, omaggio al misterioso maestro dell’ombra e della luce. (Catalogo) “E’ il grande Comunicatore delle Arti Visive, ovvero il Maestro Roberto Mendicino il quale, attraverso una chiara interpretazione, fonda tutto su una strategia culturale, attenta alla ricerca pittorica, dove il pulsare frenetico, si deve sovrapporre alle contraddizioni di una società, in chiara crisi etico-morale”. “La scena oltre”, olio su tela, 100×120, 2018. Il “grido” amaro di un Autore, che sappia
“Vergine Sposa col Bambino”, olio su tela, 60×80, 2016. In “Vergine sposa” l’autore ha inteso comunicare l’accresciuta conoscenza della missione di Maria, che diviene lieta venerazione e adorante rispetto per il disegno di Dio, il quale ha collocato nella sua famiglia la Chiesa, intesa come focolare domestico presente sullo sfondo. Maria madre del figlio di Dio, prediletta dal Padre e tempio dello Spirito Santo, nella figura della sposa, in spirito
“Attesa”, olio su tela, 60×80, 2015. (Recensione tratta da REPERTORIO DI ARTE E POESIA, URSINI edizioni). “In uno stato d’attesa il viaggio è interiore, è un’attesa di grigio-azzurri celestiali. Il dipinto cala lo spettatore dentro ad un’atmosfera di calma assoluta, ovattata, di sensazioni silenziose quasi spirituali. Le figure rappresentate sono appena accennate, appaiono piccole di fronte all’immenso spazio del quadro. In quel senso d’infinito l’uomo non può che smarrirsi o